DataLife Engine - Softnews Media Group

Есть произведения, о которых хотя бы раз в жизни слышал каждый человек. Причем ему даже не обязательно относиться к поклонникам этих опусов. Ярким примером подобного шлягера можно назвать лирико-психологическую оперу Джузеппе Верди "Травиата". Наверняка многие люди любого возраста и профессии поднимали заздравный кубок под чарующие звуки знаменитой "Бриндизи" (застольной песни, исполняемой в итальянских операх). И пускай они даже не задумывались о том, что это за номер, красивая мелодия непременно проникала в их сердца и память, оставаясь там на долгие годы.

Если спросить любителей музыки, с каким именем у них ассоциируется опера, в большинстве случаев мы услышим – «Верди». Действительно, этот удивительный композитор создал столько шедевров, что во всех музыкальных театрах мира немыслим репертуар, не включающий его произведения. Некоторые арии из опер Дж.Верди (например, знаменитая песенка герцога из «Риголетто») известны даже тем, кто далек от мира классики и предпочитает массовую культуру.

Опера «Бал-маскарад» ("Un ballo in maschera") была написана Дж.Верди в 1859 году. Она относится ко второй, зрелой ступени его творчества. Прежде чем попасть на сцену римского "Театро-Апполо" (дата премьеры – 17 февраля 1859 года), опус подвергся основательной критике цензуры и претерпел значительные изменения. И это не удивительно, ведь основу сюжета составили исторические события, ключевыми фигурами в которых оказались высокопоставленные лица, в частности – шведский король Густав III.

Дата 10 октября 1813 года стала знаковым событием в истории мирового музыкального театра. В этот день родился Джузеппе Верди, композитор, чье имя вспоминается одним из первых, когда речь заходит об итальянской опере.

20 мая 2014 года в Светлановском зале Московского Международного Дома Музыки состоялся концерт «Opera Gala: Василий Ладюк & друзья, который позволил зрителям насладиться шедеврами французских и итальянских композиторов XIX – начала ХХ века. Состав исполнителей с самых первых секунд настраивает публику на волшебный вечер: лауреаты Международных конкурсов Василий Ладюк (баритон), Анна Аглатова (сопрано), Виктория Яровая (меццо-сопрано) и Алексей Татаринцев (тенор) в сопровождении Национального филармонического оркестра России под управлением Фабио Мастранжело (Италия).

В репертуаре театра "Новая опера" имени Е.В.Колобова появился спектакль под названием "Школа жен", но любителей комедий Мольера, ожидающих увидеть на сцене Арнольфа, Агнесу и Ораса стоит предупредить, что опера-буффа Владимира Мартынова не имеет ничего общего с одноименной пьесой великого драматурга. Зрителей ожидает сюрприз – они становятся участниками необычной репетиции, которую проводит сам Мольер, ожидающий прибытия короля. Актеры не слушаются, пьеса не склеивается, что делать – никто не понимает. А до приезда монарха осталось 2 часа…

Сказки Оскара Уайльда не предназначены детям – они не смогут полностью оценить красоту этих невероятных историй и понять философский подтекст, метафорический смысл. Взрослые же редко читают произведения подобного жанра, поэтому "Рыбак и его Душа" не явный хит у наших современников. Ошибку решил исправить заслуженный артист России Игорь Яцко, поставив эту сказку на сцене театра "Школа драматического искусства". Третий спектакль режиссера по Оскару Уайльду, после "Саломеи" и "Как важно быть серьезным", стал своеобразным логическим завершением цикла.

20 и 21 мая 2014 года в московском театре "Новая Опера" имени Е.В.Колобова состоится событие мирового масштаба – премьера комической оперы Владимира Мартынова на либретто Юрия Любимова "Школа жен". Режиссер-постановщик – Игорь Ушаков.

17 мая 2014 года в московском театре "Школа Драматического Искусства" состоялась премьера очень элегантной постановки волшебной сказки. "Рыбак и его Душа" предстали перед зрителями в чисто английском стиле.

Пьеса канадского драматурга Джона Маррелла о легендарной актрисе Саре Бернар, скромно озаглавленная "Мемуары" (“Memoir”), получила в русском переводе куда более цветистое, звучащее даже несколько экзотично название - "Смех лангусты", под которым и стала известна публике в 1980-е годы благодаря блистательному ее исполнению Светланой Немоляевой и Александром Лазаревым в Театре им. Маяковского. Спустя 30 лет в редакции Театра им. Вахтангова "смех" в заголовке сменился "криком", а драма с элементами трагифарса обернулась трагедией.