DataLife Engine - Softnews Media Group

Если в России жанр художественного чтения не только давно пережил свой золотой век, но почти отошел в небытие, то в Германии он продолжает процветать. В репертуаре многих театров регулярно отводятся дни для чтецких программ, представляемых актерами труппы, и мало какой театральный фестиваль обходится без цикла вечеров, когда признанные мастера сцены и честолюбивые дебютанты прочитывают (точнее, разыгрывают) для зрителей новые и хорошо забытые старые пьесы, стихи или новеллы.

Идея фестиваля – современная музыка в ее различных проявлениях (постановки, концертные исполнения, камерная опера, балет, пластические перформансы, инструментальная музыка), а также музыкальное искусство во взаимодействии с другими видами искусств (живопись, фотография и т.д.).

29 мая на сцене «Новой оперы» имени Е.В.Колобова с неизменным успехом прошел 112-й спектакль, поставленный Заслуженной артисткой России Аллой Сигаловой в 1999 году. В роли Виолетты дебютировала солистка театра Екатерина Миронычева (сопрано).

Есть произведения, о которых хотя бы раз в жизни слышал каждый человек. Причем ему даже не обязательно относиться к поклонникам этих опусов. Ярким примером подобного шлягера можно назвать лирико-психологическую оперу Джузеппе Верди "Травиата". Наверняка многие люди любого возраста и профессии поднимали заздравный кубок под чарующие звуки знаменитой "Бриндизи" (застольной песни, исполняемой в итальянских операх). И пускай они даже не задумывались о том, что это за номер, красивая мелодия непременно проникала в их сердца и память, оставаясь там на долгие годы.

Если спросить любителей музыки, с каким именем у них ассоциируется опера, в большинстве случаев мы услышим – «Верди». Действительно, этот удивительный композитор создал столько шедевров, что во всех музыкальных театрах мира немыслим репертуар, не включающий его произведения. Некоторые арии из опер Дж.Верди (например, знаменитая песенка герцога из «Риголетто») известны даже тем, кто далек от мира классики и предпочитает массовую культуру.

Опера «Бал-маскарад» ("Un ballo in maschera") была написана Дж.Верди в 1859 году. Она относится ко второй, зрелой ступени его творчества. Прежде чем попасть на сцену римского "Театро-Апполо" (дата премьеры – 17 февраля 1859 года), опус подвергся основательной критике цензуры и претерпел значительные изменения. И это не удивительно, ведь основу сюжета составили исторические события, ключевыми фигурами в которых оказались высокопоставленные лица, в частности – шведский король Густав III.

Дата 10 октября 1813 года стала знаковым событием в истории мирового музыкального театра. В этот день родился Джузеппе Верди, композитор, чье имя вспоминается одним из первых, когда речь заходит об итальянской опере.

20 мая 2014 года в Светлановском зале Московского Международного Дома Музыки состоялся концерт «Opera Gala: Василий Ладюк & друзья, который позволил зрителям насладиться шедеврами французских и итальянских композиторов XIX – начала ХХ века. Состав исполнителей с самых первых секунд настраивает публику на волшебный вечер: лауреаты Международных конкурсов Василий Ладюк (баритон), Анна Аглатова (сопрано), Виктория Яровая (меццо-сопрано) и Алексей Татаринцев (тенор) в сопровождении Национального филармонического оркестра России под управлением Фабио Мастранжело (Италия).

В репертуаре театра "Новая опера" имени Е.В.Колобова появился спектакль под названием "Школа жен", но любителей комедий Мольера, ожидающих увидеть на сцене Арнольфа, Агнесу и Ораса стоит предупредить, что опера-буффа Владимира Мартынова не имеет ничего общего с одноименной пьесой великого драматурга. Зрителей ожидает сюрприз – они становятся участниками необычной репетиции, которую проводит сам Мольер, ожидающий прибытия короля. Актеры не слушаются, пьеса не склеивается, что делать – никто не понимает. А до приезда монарха осталось 2 часа…

Сказки Оскара Уайльда не предназначены детям – они не смогут полностью оценить красоту этих невероятных историй и понять философский подтекст, метафорический смысл. Взрослые же редко читают произведения подобного жанра, поэтому "Рыбак и его Душа" не явный хит у наших современников. Ошибку решил исправить заслуженный артист России Игорь Яцко, поставив эту сказку на сцене театра "Школа драматического искусства". Третий спектакль режиссера по Оскару Уайльду, после "Саломеи" и "Как важно быть серьезным", стал своеобразным логическим завершением цикла.