4, 5 и 6 марта 2025 года Московский музыкальный театр «Геликон-Опера» под руководством Дмитрия Бертмана представил яркую премьеру оперетты Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой, или Муж за дверью».
Режиссер-постановщик: Ольга Мелкумова.
Дирижер-постановщик: Артем Давыдов.
Художник-постановщик: Ростислав Протасов (Заслуженный работник культуры России).
Художник по свету: Дмитрий Енюков.
Хореограф: Ксения Лисанская.
Драматург: Ксения Горбенко.
Перевод с французского: Варвара Гусева.
В ролях:
Сюзанна - Ольга Давыдова;
Флорестан - Давид Посулихин;
Розита – Александра Соколова;
Мартен – Михаил Никаноров;
Призрак жены – Ольга Спицына;
Призрак мужа – Антон Куренков.
Представьте себе ситуацию. Закончилась веселая свадьба. Гости успели прекрасно провести время, а невеста – поссориться с женихом. Она даже уже немного пожалела, что согласилась на этот брак. Своими сокровенными мыслями она делится с лучшей подругой, уединившись с ней в комнате. Молодого мужа, обидевшись, она пускать в спальню не намерена. И тут девушек ждет невероятный сюрприз: в камине спрятался незнакомый молодой человек. Это композитор, который спасается от мужа своей дамы сердца. Дело обретает очень рискованный оттенок, ведь в опочивальню готовится войти новоявленный супруг. Теперь подруги готовы на все, лишь бы не впустить его. За то время, что незваный гость находится в приятной компании, он уже находит себе новую музу. В итоге все заканчивается очень хорошо.
Таков конспективный вариант сюжета оперетты Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой, или Муж за дверью». Желая попасть в спальню в статусе новобрачного, муж делает все, чтобы вернуть расположение жены, которая обиделась, ведь еще до начала семейной жизни поняла, что у него есть какие-то секреты. Все это становится фундаментом для целой россыпи комичных ситуаций.
Спектакль небольшой – всего один акт продолжительностью немногим более часа. Состав действующих лиц весьма камерный – на сцене находится шесть человек. Данное обстоятельство не мешает воспринимать действо как полноценный яркий праздник, полный чудесных, забавных, моментами трогательных и иногда опасных моментов. За небольшой промежуток времени можно успеть пережить шквал положительных эмоций. Каждому артисту удалось воплотить яркий, самобытный, интересный образ, а также озарить пространство Белоколонного зала княгини Шаховской виртуозными пассажами. Радостно было слушать оперетту на русском языке, как диалоги, так и вокальные номера.
Одним из ключевых моментов спектакля, безусловно, является бессмертная музыка Оффенбаха, творившего в XIX веке и остающегося некоронованным королем оперетты. В его мелодиях, звучавших в исполнении симфонического оркестра театра под руководством маэстро Артема Давыдова, всегда есть что-то искрящееся, вдохновляющее, окрыляющее, приводящее в восторг и вводящее в состояние эйфории.
Антураж комнаты, в которой разыгрывается веселая история, напоминает спальню молодой современной девушки. Чего здесь только нет – и модные аксессуары разных цветов, и предметы кухонной утвари, и одежда, и бижутерия, и глянцевые журналы, и многое другое. И повсюду стоят не распакованные подарочные упаковки – в конце концов, только что случилась свадьба. Как же в этом предметном хаосе отыскать что-то необходимое? А Сюзанна (Ольга Давыдова) и ее подруга Розита (Александра Соколова) прекрасно там ориентируются! Так что могут выкрутиться из любой, даже самой нелепой, комичной и абсурдной ситуации. В накладе не останутся ни Мартен (Михаил Никаноров), ни Флорестан (Давид Посулихин).
Не обошлось в спектакле и без мистики: за происходящим наблюдают, стараясь не вмешиваться (что, правда, довольно плохо получается), призраки первых владельцев здания, в котором происходит действие. Эта сюжетная линия основана на анализе событий и кратких, остроумных комментариях по этому поводу.
Оперетта – жанр очень гибкий. Часто случается так, что в либретто ювелирно вплетаются остроумные интродукции или шутки, уместные лишь в конкретное время, в строго определенном месте. Здесь такое также случилось. Всю соль момента оценят преданные поклонники «Геликон-Оперы» и части репертуара театра, связанной с именем Жака Оффенбаха.
Ольга Пурчинская
Фотографии Марины Айриянц
Фотография спектакля на официальном сайте театра
Режиссер-постановщик: Ольга Мелкумова.
Дирижер-постановщик: Артем Давыдов.
Художник-постановщик: Ростислав Протасов (Заслуженный работник культуры России).
Художник по свету: Дмитрий Енюков.
Хореограф: Ксения Лисанская.
Драматург: Ксения Горбенко.
Перевод с французского: Варвара Гусева.
В ролях:
Сюзанна - Ольга Давыдова;
Флорестан - Давид Посулихин;
Розита – Александра Соколова;
Мартен – Михаил Никаноров;
Призрак жены – Ольга Спицына;
Призрак мужа – Антон Куренков.
Представьте себе ситуацию. Закончилась веселая свадьба. Гости успели прекрасно провести время, а невеста – поссориться с женихом. Она даже уже немного пожалела, что согласилась на этот брак. Своими сокровенными мыслями она делится с лучшей подругой, уединившись с ней в комнате. Молодого мужа, обидевшись, она пускать в спальню не намерена. И тут девушек ждет невероятный сюрприз: в камине спрятался незнакомый молодой человек. Это композитор, который спасается от мужа своей дамы сердца. Дело обретает очень рискованный оттенок, ведь в опочивальню готовится войти новоявленный супруг. Теперь подруги готовы на все, лишь бы не впустить его. За то время, что незваный гость находится в приятной компании, он уже находит себе новую музу. В итоге все заканчивается очень хорошо.
Таков конспективный вариант сюжета оперетты Жака Оффенбаха «Ключ на мостовой, или Муж за дверью». Желая попасть в спальню в статусе новобрачного, муж делает все, чтобы вернуть расположение жены, которая обиделась, ведь еще до начала семейной жизни поняла, что у него есть какие-то секреты. Все это становится фундаментом для целой россыпи комичных ситуаций.
Спектакль небольшой – всего один акт продолжительностью немногим более часа. Состав действующих лиц весьма камерный – на сцене находится шесть человек. Данное обстоятельство не мешает воспринимать действо как полноценный яркий праздник, полный чудесных, забавных, моментами трогательных и иногда опасных моментов. За небольшой промежуток времени можно успеть пережить шквал положительных эмоций. Каждому артисту удалось воплотить яркий, самобытный, интересный образ, а также озарить пространство Белоколонного зала княгини Шаховской виртуозными пассажами. Радостно было слушать оперетту на русском языке, как диалоги, так и вокальные номера.
Одним из ключевых моментов спектакля, безусловно, является бессмертная музыка Оффенбаха, творившего в XIX веке и остающегося некоронованным королем оперетты. В его мелодиях, звучавших в исполнении симфонического оркестра театра под руководством маэстро Артема Давыдова, всегда есть что-то искрящееся, вдохновляющее, окрыляющее, приводящее в восторг и вводящее в состояние эйфории.
Антураж комнаты, в которой разыгрывается веселая история, напоминает спальню молодой современной девушки. Чего здесь только нет – и модные аксессуары разных цветов, и предметы кухонной утвари, и одежда, и бижутерия, и глянцевые журналы, и многое другое. И повсюду стоят не распакованные подарочные упаковки – в конце концов, только что случилась свадьба. Как же в этом предметном хаосе отыскать что-то необходимое? А Сюзанна (Ольга Давыдова) и ее подруга Розита (Александра Соколова) прекрасно там ориентируются! Так что могут выкрутиться из любой, даже самой нелепой, комичной и абсурдной ситуации. В накладе не останутся ни Мартен (Михаил Никаноров), ни Флорестан (Давид Посулихин).
Не обошлось в спектакле и без мистики: за происходящим наблюдают, стараясь не вмешиваться (что, правда, довольно плохо получается), призраки первых владельцев здания, в котором происходит действие. Эта сюжетная линия основана на анализе событий и кратких, остроумных комментариях по этому поводу.
Оперетта – жанр очень гибкий. Часто случается так, что в либретто ювелирно вплетаются остроумные интродукции или шутки, уместные лишь в конкретное время, в строго определенном месте. Здесь такое также случилось. Всю соль момента оценят преданные поклонники «Геликон-Оперы» и части репертуара театра, связанной с именем Жака Оффенбаха.
Ольга Пурчинская
Фотографии Марины Айриянц
Фотография спектакля на официальном сайте театра