30 октября, 7, 8, 26 и 27 ноября 2025 года в Московском академическом театре Сатиры прошли премьерные показы музыкального спектакля «Свадьба Кречинского». На сцену вышел лично автор пьесы А.В.Сухово-Кобылин и предложил неожиданный вариант развязки известных событий.
Режиссер-постановщик: Евгений Герасимов (Народный артист России)
Второй режиссер: Владимир Герасимов.
Сценография: Анастасия Глебова.
Художник по костюмам: Андрей Климов.
Хореограф-постановщик: Сергей Землянский.
Ассистент-хореограф: Анна Гилунова.
Композитор и аранжировщик: Алексей Лосихин.
Репетитор по вокалу: Анастасия Савицкая.
Художник по свету: Евгений Лисицын.
Помощники режиссера: Наталья Корнева, Вера Левшина.
В ролях:
Александр Васильевич Сухово-Кобылин, автор – Евгений Герасимов;
Михаил Васильевич Кречинский, игрок – Тимур Тихомиров;
Иван Анатольевич Расплюев, его приятель – Евгений Хазов;
Петр Константинович Муромский, помещик Ярославской губернии – Михаил Хомяков (Народный артист России);
Лидочка, его дочь – Вероника Агапова;
Анна Антоновна Атуева, тетка Лидочки – Майя Горбань;
Никанор Савич Бек, ростовщик – Иван Михайловский;
Владимир Дмитриевич Нелькин, помещик – Антон Буглак;
Федор, камердинер Кречинского – Кирилл Анисимов;
Хозяйка игорного клуба – Анастасия Савицкая;
Щебнев, купец – Влад Окропиридзе;
Тишка – Григорий Трапезников;
Сплетницы – Марина Маняхина, Анастасия Кузнецова, Инна Лясковец.
Итак, на часах 19-00. Зал театра Сатиры полон, более полутора тысяч зрителей готовы к началу действа. Звучит долгожданный третий звонок – публика замирает в сладостном ожидании рождения Чуда, имя которому – премьерный спектакль. Гаснет свет, но занавес не раскрывается. На сцену выходит… Как думаете, кто? Сам Александр Васильевич Сухово-Кобылин! Именно этот человек в 1854 году написал комедию «Свадьба Кречинского». Основой для сюжета стала актуальная в те времена история о блистательном светском шулере, который получил у ростовщика солидную сумму денег, заложив с этой целью булавку с фальшивым солитером (бриллиантом).
Выходу пьесы предшествовала цепь трагических событий: автора обвинили в убийстве супруги и заключили в места лишения свободы. Соответственно, над многими фрагментами своего сочинения ему пришлось работать в тюрьме. Эта комедия дала старт драматической трилогии Сухово-Кобылина, в которую также вошли пьесы «Дело» и «Смерть Тарелкина».
Ну а мы возвращаемся в театр, где Александр Васильевич (Евгений Герасимов) лично приветствует зрителей, до отказа забивших зал. И приглашает в только что открывшийся игорный дом. А бразды правления передаются в руки хозяйки этого заведения (Анастасия Савицкая), яркой, харизматичной женщины с восхитительной красоты джазовым голосом.
Музыка становится важной составляющей спектакля. Здесь есть и рок и поп, и джаз, и мюзикл, и многое другое. Дуэты голоса и саксофона – гармоничные ансамбли, которые подробно рассказывают, что происходит во время карточной игры и за дверями этого яркого публичного заведения.
Обилие блесток, стразов и перьев в одеяниях героев напоминает о других увеселительных заведениях, ворвавшихся в жизнь российского высшего общества 29 февраля 1908 года - кабаре (в этот день в Москве открылось первое подобное заведение, получившее название «Летучая мышь»). Об этом же свидетельствуют зрелищные хореографические и виртуозные вокальные номера, эффектно перемежающие основное действие.
Что же о сюжете? Согласно оному, господин Кречинский (Тимур Тихомиров), проиграв крупную сумму за карточным столом, непременно должен все вернуть, причем в строго оговоренные сроки. Денег у него, как водится, нет. Чтобы решить проблему, герой намерен жениться. В качестве невесты рассматривается кандидатура юной барышни Лидочки (Вероника Агапова), дочери состоятельного помещика Петра Константиновича Муромского (Михаил Хомяков). Будучи выходцем из провинции, он скучает по родным краям. Блестящая светская жизнь ему явно не по душе, однако, чтобы выдать дочь за достойного человека, приходится постоянно устраивать дома балы. За это отвечает тетушка Лидии, Анна Антоновна Атуева (Майя Горбань), которая прекрасно знает, как именно нужно организовывать грандиозные празднества.
Кречинский сватается к Лидочке, барышня влюбляется в него с первого взгляда. Казалось бы, счастье молодых – дело решенное. Однако слухи, которыми земля полнится, не отступают. Вот и приходится герою отбиваться от еще одного претендента на то, чтобы породниться с Муромским – его соседа, помещика Владимира Дмитриевича Мелькина (Антон Буглак). Кому же поверить в судьбоносный момент?
Не буду рассказывать подробно о происходящем – все лучше увидеть собственными глазами. Тем более, что каждый персонаж – яркая индивидуальность, вносящая лепту в сюжет. Переплетение разных линий создает по-настоящему интересное, живописное музыкально-драматическое полотно, способное увлечь надолго. Происходящее на сцене рождено на гармоничном пересечении классического академического театрального искусства с его строгим канонами и актуальных современных веяний. Вот мы и видим свежие, стильные, оригинальные и уместные шутки, которые производят впечатление на зрителей любого возраста.
Кстати, каждому гостю театр приготовил красивый подарок. Программка к спектаклю сделана в виде разворота старинного журнала мод. Около имени каждого персонажа изображен эскиз его костюма, очень близкий к подлиннику. А в середину буклета вложен листок со словарем, дающим расшифровку всех редко встречающихся слов и выражений, произносимых персонажами.
Спектакль очень яркий, красочный, проходящий на одном дыхании. Как и подобает классике отечественной литературы, он не только развлекает, но и образовывает, не только расслабляет, но и открывает бескрайние просторы для размышлений. А в финале случилась еще одна встреча с господином Сухово-Кобылиным. Поверьте, она принесет с собой сюрприз.
Ольга Пурчинская
Фотографии Марины Айриянц
Страница спектакля на официальном сайте Театра Сатиры
Режиссер-постановщик: Евгений Герасимов (Народный артист России)
Второй режиссер: Владимир Герасимов.
Сценография: Анастасия Глебова.
Художник по костюмам: Андрей Климов.
Хореограф-постановщик: Сергей Землянский.
Ассистент-хореограф: Анна Гилунова.
Композитор и аранжировщик: Алексей Лосихин.
Репетитор по вокалу: Анастасия Савицкая.
Художник по свету: Евгений Лисицын.
Помощники режиссера: Наталья Корнева, Вера Левшина.
В ролях:
Александр Васильевич Сухово-Кобылин, автор – Евгений Герасимов;
Михаил Васильевич Кречинский, игрок – Тимур Тихомиров;
Иван Анатольевич Расплюев, его приятель – Евгений Хазов;
Петр Константинович Муромский, помещик Ярославской губернии – Михаил Хомяков (Народный артист России);
Лидочка, его дочь – Вероника Агапова;
Анна Антоновна Атуева, тетка Лидочки – Майя Горбань;
Никанор Савич Бек, ростовщик – Иван Михайловский;
Владимир Дмитриевич Нелькин, помещик – Антон Буглак;
Федор, камердинер Кречинского – Кирилл Анисимов;
Хозяйка игорного клуба – Анастасия Савицкая;
Щебнев, купец – Влад Окропиридзе;
Тишка – Григорий Трапезников;
Сплетницы – Марина Маняхина, Анастасия Кузнецова, Инна Лясковец.
Итак, на часах 19-00. Зал театра Сатиры полон, более полутора тысяч зрителей готовы к началу действа. Звучит долгожданный третий звонок – публика замирает в сладостном ожидании рождения Чуда, имя которому – премьерный спектакль. Гаснет свет, но занавес не раскрывается. На сцену выходит… Как думаете, кто? Сам Александр Васильевич Сухово-Кобылин! Именно этот человек в 1854 году написал комедию «Свадьба Кречинского». Основой для сюжета стала актуальная в те времена история о блистательном светском шулере, который получил у ростовщика солидную сумму денег, заложив с этой целью булавку с фальшивым солитером (бриллиантом).
Выходу пьесы предшествовала цепь трагических событий: автора обвинили в убийстве супруги и заключили в места лишения свободы. Соответственно, над многими фрагментами своего сочинения ему пришлось работать в тюрьме. Эта комедия дала старт драматической трилогии Сухово-Кобылина, в которую также вошли пьесы «Дело» и «Смерть Тарелкина».
Ну а мы возвращаемся в театр, где Александр Васильевич (Евгений Герасимов) лично приветствует зрителей, до отказа забивших зал. И приглашает в только что открывшийся игорный дом. А бразды правления передаются в руки хозяйки этого заведения (Анастасия Савицкая), яркой, харизматичной женщины с восхитительной красоты джазовым голосом.
Музыка становится важной составляющей спектакля. Здесь есть и рок и поп, и джаз, и мюзикл, и многое другое. Дуэты голоса и саксофона – гармоничные ансамбли, которые подробно рассказывают, что происходит во время карточной игры и за дверями этого яркого публичного заведения.
Обилие блесток, стразов и перьев в одеяниях героев напоминает о других увеселительных заведениях, ворвавшихся в жизнь российского высшего общества 29 февраля 1908 года - кабаре (в этот день в Москве открылось первое подобное заведение, получившее название «Летучая мышь»). Об этом же свидетельствуют зрелищные хореографические и виртуозные вокальные номера, эффектно перемежающие основное действие.
Что же о сюжете? Согласно оному, господин Кречинский (Тимур Тихомиров), проиграв крупную сумму за карточным столом, непременно должен все вернуть, причем в строго оговоренные сроки. Денег у него, как водится, нет. Чтобы решить проблему, герой намерен жениться. В качестве невесты рассматривается кандидатура юной барышни Лидочки (Вероника Агапова), дочери состоятельного помещика Петра Константиновича Муромского (Михаил Хомяков). Будучи выходцем из провинции, он скучает по родным краям. Блестящая светская жизнь ему явно не по душе, однако, чтобы выдать дочь за достойного человека, приходится постоянно устраивать дома балы. За это отвечает тетушка Лидии, Анна Антоновна Атуева (Майя Горбань), которая прекрасно знает, как именно нужно организовывать грандиозные празднества.
Кречинский сватается к Лидочке, барышня влюбляется в него с первого взгляда. Казалось бы, счастье молодых – дело решенное. Однако слухи, которыми земля полнится, не отступают. Вот и приходится герою отбиваться от еще одного претендента на то, чтобы породниться с Муромским – его соседа, помещика Владимира Дмитриевича Мелькина (Антон Буглак). Кому же поверить в судьбоносный момент?
Не буду рассказывать подробно о происходящем – все лучше увидеть собственными глазами. Тем более, что каждый персонаж – яркая индивидуальность, вносящая лепту в сюжет. Переплетение разных линий создает по-настоящему интересное, живописное музыкально-драматическое полотно, способное увлечь надолго. Происходящее на сцене рождено на гармоничном пересечении классического академического театрального искусства с его строгим канонами и актуальных современных веяний. Вот мы и видим свежие, стильные, оригинальные и уместные шутки, которые производят впечатление на зрителей любого возраста.
Кстати, каждому гостю театр приготовил красивый подарок. Программка к спектаклю сделана в виде разворота старинного журнала мод. Около имени каждого персонажа изображен эскиз его костюма, очень близкий к подлиннику. А в середину буклета вложен листок со словарем, дающим расшифровку всех редко встречающихся слов и выражений, произносимых персонажами.
Спектакль очень яркий, красочный, проходящий на одном дыхании. Как и подобает классике отечественной литературы, он не только развлекает, но и образовывает, не только расслабляет, но и открывает бескрайние просторы для размышлений. А в финале случилась еще одна встреча с господином Сухово-Кобылиным. Поверьте, она принесет с собой сюрприз.
Ольга Пурчинская
Фотографии Марины Айриянц
Страница спектакля на официальном сайте Театра Сатиры